蔚县剪纸的坚守与隐忧

　　(四)

　　商业席卷中，传统会受到潮汐的冲击和淘洗。我们理解，人们需要寻找到速效的手段来提升生活品质，任何以高尚为理由意欲摧毁他人生活的方式都不可能是真正高尚的。产业化，既是政治需要，也是人民的生存需要，但依然不能离开对艺术的敬畏。剪纸和许多古老艺术一样，可能会受到某种伤害。

　　比如蔚县传统剪纸的“一刀活儿”常规是五十张左右，经过压制的宣纸叠加在一起，层数越少，刻刀的误差和损耗越小。手工刻制的剪纸，有着微妙的厚度和体积感，更立体丰盈。但为了追求高效，部分作坊采用机器重压，层数最多达至百张。这种机器的助力强制压榨，有时甚至会破坏和断裂宣纸内部的纤维。不仅导致纸张的扁平呆板，也带来着色程序的区别。我想象，宣纸里的纤维像植物的根系，原本能够主动吸附颜色，而已死的纤维就像剪枝后被浸泡在水里的切花。活根吸水与死茎泡水，乍看似无二致，可只要稍一经过时间的检验，命运迥异：一个让你忍不住精心灌溉，另一个让你新鲜过后弃如敝履。放得越久，越见差异。这样说，并非在故弄玄虚，就像悦音与噪声，并不需要发烧友那样敏感而专业的耳朵就能够鉴别。

　　蔚县，既有陈越新这样沉潜的创作者，也有许多热闹的剪纸商人。在有些人看来，粗糙和拙朴相近，琐碎和细腻毫无二致，他们离艺术所需的敏感隔着无法穿越的距离。因为缺乏艺术天赋与职业操守，导致他们热衷于照猫画虎的作坊复制——这是卖剪纸吗？卖的，不过是剪下来的纸。想想王老赏、李佃士这些蔚县老辈艺人的剪纸，这么多年来被复制，它们依然散发强烈的艺术魅力——因为经典，经得起磨损。如同莎士比亚的戏剧，经得起千万次的演绎。我们需要挖掘传统文化的可能，但不能就此对传统文化进行破坏性开采。如果粗制滥造，如果不在源头上维护水质，尤其，如果不在原创设计上投入心血，那么几近杀鸡取卵、竭泽而渔，轰轰烈烈的喧嚣后面，存在巨大的潜忧。

　　剪纸产生于“慢”的生活与时代，而今处在由慢向快骤然的转换，我们可能还不擅长甚至难以驾驭这样的速度。而创作，有时需要更高的培育成本，有时仅仅是更为耐心的等待。

　　(五)

　　我以前误读蔚县的“蔚”为蔚蓝的“蔚”，其实这个“蔚”，音同美誉的誉。我宁愿想象，这不是读音的巧合，而是一种由来已久的赞扬。

　　从蔚县回来，我把陈越新的剪纸贴在窗玻璃上。我看到一个经过雕镂的世界，从它的刀痕与缺刻中，照过丝丝缕缕的光线。剪纸的传承，不仅是手艺本身，它也寄寓着最为朴质的美学与哲学。

　　人的一生，莫不是一张剪纸：珍惜什么，放弃什么；有幸刻写下什么，无奈错失过什么——方寸得失，如是我们努力，成为难以独特的这一张或那一张。但愿我们不是现代社会模具下的机械纸人，但愿，我们的呼吸依然带着时间的体温，我们的皱纹依然带着神明的指纹。

　　（本文作者系北京市作协专业作家）

关键词：蔚县,文化遗产,剪纸